时下，人们对浅绛彩瓷器的收藏呈现异军突起，方兴未艾。浅绛彩瓷画集文人艺术为一体，为瓷、画、诗、书法、印五种国粹艺术的集合。浅绛彩瓷的价值体现在四个方面：美学价值、文学价值、史学价值、市场价值。在浅绛彩瓷画中，或多或少能见到古代先贤绘画的影子。浅绛彩瓷画借鉴了中国绘画史上重要流派的技法，还将同时代的重要画派在瓷器上发扬光大。

以笔者鉴藏过的一件清浅绛彩花鸟纹大盘为例，其作者为清光绪御窑厂浅绛彩名家李梦丹(字子乔)。盘上题书：“华堂庆寿 庚寅(1890)春初写于昌浦珠山之西轩李梦丹并题”。大盘为祝寿而作，用兼工带写的没骨法画成，笔法遒劲、色彩柔丽，与同时代海派花鸟有异曲同工之妙。

以程门为代表的新安画派直接到景德镇画瓷器、创立浅绛彩，便利了景德镇陶瓷绘画吸收新安画派的营养;在新安画派的熏陶下成长起来的一代艺人及后代从事瓷绘艺术，无论是书画作品，还是瓷画作品都吸收了新安画派的营养，当他们成名成家后，别人也从他们的作品中学习，这是一种间接的新安画派影响陶瓷绘画方式。扬州画派，光绪御窑厂画师李梦丹在作品中写道：“金寿门农，襟怀高瞻，目空古人，展其遗墨，另有一种奇古之气出人意表，仗此老取法倪黄，真大家也。”对八怪中的金农推崇有加。御窑厂画师周友松则在作品上直接写“仿黄慎先生笔意”。顾海林，扬州派画家，师法元四家中的倪瓒，在瓷画中独树一帜。海上画派，何明谷、汪兴藜的作品上都有“仿海上名人画法”的题款。一本《海上墨林》对光绪早期海派画家王绶章绘画成就有明确记载。

浅绛彩瓷在画意上给人以美感，留下了数量众多的精美书法作品，有程友石、蒋玉卿、徐士英、李金章等人，不仅在自己的作品上题款，还常为同事代笔。李金章在浅绛彩瓷器上用狂草书写，功力可见一斑。金石篆刻家黄士陵、书法家许承尧也在浅绛彩瓷器上留下墨迹。

在欣赏浅绛彩瓷器的诗文中，不仅有《兰亭序》《陋室铭》等脍炙人口的篇章，以及唐诗、宋词，还有一些流传极少甚至是清代禁书中的内容。早期浅绛彩瓷有许多文人、官员参与创作，瓷器上留下了许多他们原创的作品，表现了他们深厚的文学素养。浅绛彩瓷画的创始人程门的文学成就极高，作品上许多诗词也是原创。

有一块山水瓷板上写到：“山下云连山上，溪西水接溪东。舟渡白鸥深处，人行绿树荫中。”尽得宋词之妙，且与画面配合紧密。胡友侬在一对方帽筒上写了两首诗，且为他的原创，文学价值极高，诗情画意，溢于笔端。俞子明在“春庭诗思”笔筒上题诗：“长庚入梦悟前身，珥笔簪花傍紫宸。漫道毫枯无润色，黑甜乡里也生春。”抒发了一名瓷画家对书画的深情。还有很多瓷画师都在自己的作品上留下了脍炙人口的自撰诗篇。如方家珍在溪山行旅图象耳瓶上题诗：“烟云漠漠雪飞飞，几处风声趋马蹄，此去梅花千百树，浩然应折一枝归。”许品衡在“冠上加冠”大方瓶上题诗：“朵朵红于血，鸡冠妙称名。迎风宜欲斗，带雨宛长鸣，剑佩怀前哲，雄冠勉后生，任他人自扰，吾自意吾情。”徐照、汪章、梅峰樵、徐善琴等瓷画师的作品上，都有文学水平极高的诗文。